Sérgio Longo

Fantasia, realidade e crónica... há muitos pedidos que o artista Sérgio Longo tem para notícias de missões, lançamentos, viagens pelo espaço. Criando estruturas na composição, as suas paisagens lunares são sonhadoras, ricas em tons e justificadas entre a realidade e a irrealidade.

Fiel à crónica de "missões à lua" ou "missões ao espaço", o seu cromatismo mostra um gosto refinado, em que o sonho se torna realidade e realidade, um sonho. A fantasia, por sua vez, corre em tons "espaciais" agradavelmente frios e por vezes vivos, com encontros e desencontros significativos de linhas, forças e mundos.

As composições de Sérgio Longo são como um jogo entre a objectividade da citação e a linguagem convencional do desenho ou da pintura e levam o artista a reconstruir a unidade mental da forma.

Os seus trabalhos mais recentes, embora os gráficos e referências figurativas permaneçam neles, levam-nos de volta às primeiras décadas do século passado, onde o Cubismo e o Futurismo ensaiaram as suas primeiras experiências abstractas.

Contudo, na sua concepção da luz e na requalificação construtiva da informação, o artista define uma metodologia de "design visual" socialmente empenhado em divulgar, na cultura de massas, novas descobertas de vanguarda.

Na obra "A Dança das Horas", doada à colecção do Museu de Arte do Parlamento e de São Paulo, Sérgio Longo mostra, de forma metafísica, a relação entre a arte e as estruturas tecnológicas que hoje nos são oferecidas e que começaram entre a primeira e a segunda guerra mundial através de uma utopia científica e didáctica.

O artista

Sérgio Longo nasceu em São Paulo em 1946. Cresceu em Mauá, onde deu os seus primeiros passos nas artes visuais. Autodidacta, foi influenciado por grandes mestres paulistas e pelo seu irmão mais velho, oleiro e ceramista, mas principalmente pelos artistas do movimento europeu dos anos 50, chamado "abstracção lírica".

Encorajado pelos mestres Carpentiere e Aldo Cardarelli, começou a dedicar-se à pintura de uma forma mais objectiva. Paralelamente, iniciou as suas actividades como professor, ministrando cursos de arte académica e estudos de restauro e identificação de obras de arte.

Actualmente, o seu trabalho como professor centra-se em dar palestras e workshops, transmitindo a sua experiência profissional e os conceitos baseados no seu livro "The Artistic Wisdom" (A Sabedoria Artística).

Entre as várias exposições individuais e colectivas em que participou, destacam-se as seguintes: Salon Figuration Critique, La Defense, Paris, França; Sintra, Portugal; Salon des Independants, Paris, França; 1º GACC, Museu de Arte Moderna (MAM), Salvador, BA; Vera Cruz, Museu Brasileiro de Escultura, MUBE, SP; Petit Format International Salon, SP; Salon Figuration Critique, La Defense, Paris, França; I Exposição de Artistas Latino-americanos, Memorial da América Latina, SP; "Retrospectiva 1991-2001", Espaço Cultural do Centro de Convenções Rebouças, SP; "500 anos de Descoberta", Espaço Cultural Shopping Service, Alphaville, SP; "Funição", Complexo Cultural da Caixa Econômica Federal, SP.

As suas obras podem ser encontradas em várias colecções privadas e oficiais, tais como no Centro de Convenções Rebouças e nomeadamente no Museu de Arte da Assembleia da República de São Paulo.